Gimtadienis: Birželio 6 d ,1599 m
Mirė amžiuje: 61
Saulės ženklas: Dvyniai
Taip pat žinomas kaip:Diego Rodríguezas de Silva ir Velázquezas
Gimęs:Sevilija
Garsus kaip:Dailininkas
Menininkai Ispanijos vyrai
Šeima:
Sutuoktinis / buvęs:Juana pacheco
tėvas:João Rodrigues da Silva
motina:Jeronima Velazquez
vaikai:Francisca de Silva Velázquez y Pacheco, Ignacia de Silva Velázquez y Pacheco
Mirė: Rugpjūčio 6 d , 1660 m
mirties vieta:Madridas
Miestas: Sevilija, Ispanija
Toliau skaitykite žemiauRekomenduota jums
Francisco Goya Pablo Picasso Salvadoras Dali Joan MiroKas buvo Diego Velázquezas (dailininkas)?
Jo sudėtingi meno kūriniai su tikroviškomis temomis, įkvėpdami gyvybės ant drobės, padarė jį vienu labiausiai žavėtų tapytojų Europoje XVII amžiuje, tiksliau, Ispanijos aukso amžiuje. Jis ne tik turėjo dievui gabų talentą užfiksuoti gyvenimą paveiksluose, bet ir sugebėjo jiems suteikti tikrą jausmą. Diego Velazquezas, be abejo, buvo reikšmingiausias ispanų dailininkas, populiarinantis Vakarų meną savo natūralistiniu stiliumi, žaisdamas teptuko potėpiais ir spalvų paletėmis. Jo nuostabūs paveikslai paprastai buvo ryškių ir nuobodžių spalvų deriniai, ypač juoda, pilka, raudona ir žydra. Karališkieji Venecijos paveikslai, priklausę XVI amžiui, vaidino svarbų vaidmenį pritraukiant jį prie vizualinių įspūdžių, akivaizdžių iš daugybės jo per visą gyvenimą sukurtų šedevrų. Portretų tapybą naudojo unikalios technikos ir skirtingų stilių populiarumas, nes jis dirbo pagrindiniu menininku karaliaus Pilypo IV karališkame teisme, kuris atsisakė, kad jo portretą tapytų niekas kitas, išskyrus Velazquezą. Jo paveiksluose dažniausiai vaizduojamos religinės temos ir kultūros dalykai, nors jis sukūrė nesuskaičiuojamus portretus, kuriuose buvo kalbama apie Ispanijos karališkosios šeimos narius, reikšmingus Europos veikėjus ir paprastą žmogų.
Vaikystė ir ankstyvasis gyvenimas Manoma, kad Diego Rodriguezas de Silva Velazquezas gimė likus kelioms dienoms iki jo krikšto 1599 m. Birželio 6 d. Sevilijoje, Andalūzijoje, kaip vyriausias advokato Juano Rodriguezo de Silvos ir Jeronimos Velazquez vaikas. Nuo pat vaikystės jį traukė menas, todėl jis prisijungė prie garsaus dailininko Francisco de Herrera, kuris mokė tapyti ilgais šeriais. Po vienerių metų jis paliko „Herrera“ studiją ir šešerius metus mokėsi pas vietinį menininką Francisco Pacheco, kuris mokė piešimo, tapybos, natiurmorto ir portreto technikos. Toliau skaitykite žemiau Karjera Jis baigė pameistrystę 1617 m. Ir įkūrė savo studiją. Jo pradiniuose kūriniuose buvo rodomos žanrinės scenos ir šventos temos - „Senoji moteris, kepanti kiaušinius“ (1618), „Išminčių garbinimas“ (1619) ir „Motina Jeronima de la Fuente“ (1620). 1622 m. Jis keliavo į Madridą tikėdamasis gauti karališką globą ir padarė poeto Luiso de Gongoros portretą, tačiau nesulaukė jokios sėkmės. Jis grįžo iš Madrido po metų, 1623 m., Ministrui pirmininkui grafui-Olivareso hercogui paliepus nupiešti jauno Ispanijos karaliaus karaliaus Pilypo IV, paskyrusio jį vienu iš savo dvaro dailininkų, portretą, pamačius jo kompoziciją. Jo kūrinius iš esmės įkvėpė įspūdingi Venecijos paveikslai, esantys karališkuosiuose rūmuose, ypač Tizianas ir Rubensas, matomi iš „Los Borrachos“ („Bacchus“ triumfas) - vienas geriausių jo kūrinių tuo laikotarpiu. 1629 m. Jis išvyko į Italiją studijuoti ir tobulinti tapybos darbų, kurie labai sėkmingai plėtojo meninius įgūdžius, daugiausia dėl vietinių tapytojų įtakos. Šiuolaikinė Italijos kultūra ant drobės buvo iškelta per du jo paveikslus, eksponuojant nuogus vyrus, kuriuos jis sukūrė Romoje - „Apolonas Vulkano kalvėje“ ir „Juozapo paltas, pristatytas Jokūbui“. Grįžęs po pusantrų metų, jis pradėjo piešti portretus, kuriuose vaizduojama karališkoji šeima ant žirgo, be to, kad užfiksavo ant karaliaus dvaro tarnavusius nykštukus ant drobės, kaip parodyta filme „Mėgstamiausia“ (1644). . Be įprastų tapybos darbų, jis ėmėsi įvairių pareigų karališkame namuose. 1936 m. Jis tapo drabužių spintos asistentu, o po to 1643 m. - rūmų darbų prižiūrėtoju. Antroji jo kelionė į Italiją įvyko 1649 m., Kur jis nusipirko paveikslų ir atnaujino save besikeičiančiu italų menu. Skaitykite toliau žemiau Būdami Romoje, dvi prestižinės menininkų organizacijos „Accademia di San Luca“ ir „Congregazione dei Virtuosi al Pantheon“ įtraukė jį į narį 1650 m. Jis grįžo į Madridą 1651 m. Karalius. Jis rado naujų dalykų naujojoje karaliaus karalienėje kartu su savo vaikais, kuriuos pavaizdavo ant drobės. Jis tapo Santjago riteriu 1658 m., Jam buvo pavesta prižiūrėti Infanta Maria Theresa vestuvių su prancūzu Liudviku XIV dekoracijas Prancūzijos pasienyje. Pagrindiniai darbai Antrosios kelionės į Italiją metu 1649 m. Jis nutapė vieną geriausių savo šedevrų - popiežiaus Inocento X portretą kartu su tikrovišku jo tarno Juano de Parejos portretu ir vieninteliu išlikusiu moterišku akto paveikslu „Venus Rokeby“. 1656 m. Jis užfiksavo jaunąją Infantą Margaret Theresa savo paveiksle „Las Meninas“ („Garbės tarnaitės“), apsuptą jos tarnaičių ir kitų palydovų, kuris tapo vienu iš labiausiai vertinamų jo didžiųjų opusų. Garsųjį „Las hilanderas“ („Verpėjai“), galbūt tarp paskutinių kompozicijų, jis nutapė 1657 m., Reprezentuodamas Arachne pasaką ar karališkojo gobeleno interjerą, daugiausia iš Titiano „Europos išprievartavimo“. „Infanta Margarita Teresa su mėlyna suknele“ (1659) - unikalus kūrinys, skleidžiantis impresionistinį savo trimatės kokybės žvilgsnį, žiūrint iš tam tikro atstumo, buvo paskutinis portretas, kurį jis padarė iš karališkosios šeimos. Asmeninis gyvenimas ir palikimas Jis vedė savo mentoriaus dukrą Juana Pacheco 1618 m. Pora susilaukė dviejų dukterų - Francisca de Silva Velazquez y Pacheco (1619) ir Ignacia de Silva Velazquez y Pacheco (1621). Grįžęs į Madridą iš „Infanta Maria Theresa“ vestuvių Prancūzijoje, jis susirgo karščiavimu ir mirė 1660 m. Rugpjūčio 6 d. Jis buvo paguldytas Fuensalidos skliaute, San Juan Bautista bažnyčioje. Žmona Juana mirė per savaitę po jo mirties ir buvo palaidota šalia Velazquezo. Tačiau 1811 m. Prancūzai bažnyčią sunaikino, todėl jo laidojimo vieta lieka nežinoma. 400-ųjų gimimo metinių proga 1999 m. Prado muziejus Ispanijoje eksponavo jo meno kūrinius, o jo kape buvo atlikta nauja krata. Smulkmenos Kaip dalį Ispanijos papročio tęsti motinos paveldėjimą, jis priėmė savo motinos vardą kaip vyriausią vyrą. Šis didysis meistras buvo Monteleonės markizių protėvis, kurio palikuonys yra Europos karališkieji asmenys, tokie kaip Belgijos karalius Albertas II, Lichtenšteino princas, Ispanijos karalienė Sofija ir Liuksemburgo didysis kunigaikštis Henri. Vakarų meno kūriniai tapo įkvėpimu kitiems žymiems menininkams, įskaitant Salvadorą Dali, Francisą Baconą ir Pablo Picasso, o prancūzų impresionistas Edouardas Manet jį pavadino „tapytoju“.
